A Pszt – azaz a Pendragon
Színtársulat – 2002 óta működik a rákospalotai Csokonai
Művelődési Házban. Baráti kezdeményezésből indult, ám színpadra állítottak már
Sartre, Wilde és Stoppard darabokat is. Legutóbb a Skuló című, hátborzongató
humorú művet mutatták be. A
kulcsemberrel, Kathy Zsolttal beszélgettünk a lassan „legendássá” váló
társaságról.
Pendragon a társulatotok neve, rövidítve: Pszt. Jellemző rátok a rejtély?
KathyZsolt:
Semmilyen titokzatosság
sincs ebben; hanem amikor alakultunk, épp akkor olvastam el ezt a Szerb Antal-könyvet (A Pendragonlegenda – a szerk.), és nagyon megszerettem a stílusát. Ajánlottam Horváth
Péter barátomnak, akivel aztán létrehoztuk a
társulatot. HP-nek is tetszett a könyv; így lett a nevünk a PSzT, aminek
még a rövidítése is jó.
Előadni a regényt nem fordult
meg még a fejetekben?
K.Zs.:
Biztos meg lehetne
csinálni, de rendesen át kellene írni színpadra. Egyszer az egyik darabnak a
végét írtam át, akkor láttam, hogy ez milyen kemény munka. Újra kell gondolni
az egész művet, úgy, hogy azért a poénok is maradjanak meg. Mi inkább kész
darabokkal foglalkozunk.
Te egyébként ilyen területen
dolgozol?
K.Zs.:
Nekem nem sok színházi
múltam van, azt leszámítva, hogy én is, mint sok mindenki más, színész akartam
lenni és felvételiztem. Illetve az Ascher Oszkár Színpadon kezdtem amatőr
színjátszásba, ami jelenleg Rákoskerten működik, de már nagyon hosszú történetük
van. Úgy is hirdetik magukat, mint Budapest legrégebbi amatőr színi társulata. A
miénk pedig úgy jött létre, hogy volt már egy elég széleskörű alaptársaság, ami
nagyjából angyalföldi, újpesti és dunakeszi fiatalokból állt. Ők már régebb óta
próbálkoztak színi társulat létrehozásával, de valahogy mindig úgy alakult,
hogy belekezdtek egy darab próbáiba, de előadásig nem jutottak el, vagy csak
egy előadás jött létre, és utána szétestek.
Ekkor kerültél te a képbe...
K.Zs.:
Egy lány adta ehhez az egészhez
a szívét-lelkét, viszont valahogy a csapatot nem tudta összefogni. Sokkal
inkább a játékban emelkedett ki. Amikor bekerültem ebbe a társaságba, akkor
nyilvánvaló lett, hogy nekem meg inkább az működik jól, hogy összetartsam a
csapatot.
A honlapot (pszt.hu) böngészve
hamar kiderül, hogy szinte rád épül minden...
K.Zs.:
Tulajdonképpen így van. Amikor egyszer elkezdtem
morogni, hogy mennyi sok melóm van a Pszt-tel, akkor egyik tagunk meg is
mondta, hogy ne panaszkodjak, hiszen én találtam ki az egészet. Ez az én privát
kis hobbim, amiben emberek vesznek részt. Ha olyannal foglalkozol, amit
szeretsz, akkor az nem is igazán munka már. Mert nem fárasztó.
A XV. kerületben, a Csokonai Művelődési Házban
leltetek otthonra.
Milyen a Ház hangulata?
K.Zs.:
Az épületet, és így a nagytermet
is nemrégiben felújították. Egy egész profi kis színház lett. Korábban annyira
retro volt, hogy ott forgatták a Csinibabának a Ki mit tud?-os részét. Pont az
előbb említett baráti társulat próbálkozott már ott, de valahogy nem tudtak
igazán dűlőre jutni. Én kértem még egy esélyt, és ennek már hét éve. Talán most
már a legrégebben működő csapat vagyunk ott. A Csokonai az anyaintézményünk, és
tényleg nagyon sokat köszönhetünk nekik.
Nem csak a helyet adják nektek?
K.Zs.:
Azon túl, hogy állandó próbahelyet
kapunk – amiért mi havi szinten párszáz forint tagdíjat fizetünk – hét éve
ugyanannyiért, ami egy jelképes összeg; színvonalas technikát és előadásokat is
biztosítanak nekünk, emellett bármilyen igényünket igyekeznek kielégíteni. Egy
külvárosi, teljesen nonprofit, és teljesen csak a szórakoztatásra hajtó
színtársulat esetében ez nagyon fontos dolog. Sőt: két pályázatot is nyertek már
nekünk! Most tavasszal húzott ki minket egy komoly anyagi csávából egy ilyen támogatás.
Arról nem is beszélve, hogy ha máshol lépünk fel, akkor kedvezményes szállítási
költségeket számítanak fel, és mindent megadnak, amit lehet. Például a Ház
technikusa a Dürer-kerti fellépésünk után éjszaka, pontosan érkezett bepakolni...
Ez már valahol barátság...
K.Zs.:
Markánsan kivehető az a szándék,
hogy akarnak valami jót és valami pörgést oda. Nem kicsinyeskednek. Pedig
tönkrevágtuk egy kanapéjukat is, amit kölcsönadtak. Persze kifizettük. Baráti
és ilyen egymásra-számítós a kapcsolatunk. Mi nagyon elégedettek vagyunk a Csokonaival.
Ha valami egyéb program – mondjuk kisállatkiállítás – miatt kiszorulunk épp a
színházteremből, és kisteremben kényszerülünk próbálni, akkor morgunk, de
tudjuk, hogy valahogy úgyis kárpótolva leszünk ezért.
A repertoárba sem szólnak bele?
K.Zs.:
Nem, pedig a mi profilunk pont
a művelődés ház igazgatójának nem a profilja. Tóth
Lajos színházban is dolgozott már, és ő inkább azt javasolná, hogy írjunk
egyedi, saját színdarabot. Megírni, megrendezni, előadni. Csak mi ezt az egész
színházat saját magunk szórakoztatására csináljuk: az elsődleges szempont, hogy
mi érezzük jól magunkat. Ma szerintem, pláne Budapesten, annyi amatőr társulat
van, akik a „művészek vagyunk" és alternatív-címke mögé bújva mindenféle
botrányt eladnak. Nekem pedig nem célom a meztelenkedés, az ordenáréskodás, sem
hogy elmagyarázzak bármit is. A szórakoztatás az elsődleges.
Azért sokkolni tudtok...
K.Zs.:
Maga a Skuló című darab ilyen
eredetileg. Vér és darabolás van benne.
Hogyan hirdetitek az
előadásokat?
K.Zs.:
Szoktam körlevelet írni a
legismertebb közösségi site-on, csak sokan már azért nem nyitják meg, mert
„körlevél". Holott akkor mi a bánatért van fent valaki egy közösségi portálon,
ha nem akar közösségi lenni? Legtöbbször az van, hogy például legutóbb előadtuk
a Skulót a Dürerben, és előtte elküldtem a meghívót körüzenetben. Olvasás
nélkül kitörlik, aztán ha legközelebb találkozunk, meg majd leszúrnak, hogy
miért nem szóltam, hogy előadásunk volt. Pedig pont erre jó ez a rendszer, hogy
6-800 ismerősnek egyszerre szólhatok.
Kikből áll a csapat?
K.Zs.:
Átlag 25-30 éves fiatalokból. Én
a laza 32 évemmel most már az idősebbek közé tartozom. Amikor kezdtük, akkor
22-25 évesek voltunk. Annak idején ez azért volt jó, mert megvolt az a
korosztályi sajátosságunk, hogy komolyan tudjunk venni egy hobbit. Mi még pont
az a generáció vagyunk, akik tudunk értékeket megőrizni. Ma ez már ritkább.
Kíváncsi leszek, hogy melyik 17-18 éves csapat fog 25 évesen színtársulatot
alakítani, teljesen nonprofit jelleggel; csak azért, hogy együtt lehessenek. És
nem is az elismerésért. A fő szempont az volt, hogy a próbák jók legyenek.
Milyenek a próbáitok?
K.Zs.:
Átalakulóban vagyunk éppen. Most
komolyabb munka folyik, mert egy hivatásos rendező rendez minket éppen. Ez új
helyzet: vannak előnyei és hátrányai. Egyelőre munkaszaga van a dolognak, de az
eredmény fogja megmutatni, ha sokkal magasabb szintre lépünk. Korábban a
kijelölt próbafolyamat első felét végigmarháskodtuk, könnyesre röhögtük
magunkat. Aztán félidőnél volt egy pánikba esés, akkor gyorsan összeveszett
valaki valakivel és beláttuk, hogy le vagyunk maradva. Aztán én mint rendező
sürgettem őket. Minden előadás előtt kb. egy hónappal elmegyünk egy hosszú
hétvégére. A darabösszerakós táborozáson nagyon-nagyon jó a hangulat. Döbbenet,
mert többet ér, mint akár kéthónapnyi próba. Ez után általában sikerrel zajlik
a premier.
Ha valaki kedvet kapna, csatlakozhat
hozzátok?
K.Zs.:
Vagyunk hárman-négyen
alapemberek, és körülöttünk állandóan forog a társaság. Azokkal tudunk jól
együtt dolgozni, akik alapból már bent vannak a baráti körünkben, és így jönnek
a társulatba. Ez a találkozási pontunk. A Pendragon előadásokon, és az azt
követő bulikon jönnek össze ennek a társaságnak a tagjai. Időnként egyikük
kacérkodik a gondolattal, hogy belép, utána jön a másik. Persze teljesen
külsősök felé is nyitottak vagyunk, kérdés, hogy ők képesek-e elviselni minket?
A közönségetek már 2006-ban is
megtöltötte a nagytermet. Kik ők?
K.Zs.:
Ha van egy új darabunk, akkor
mindig teltház előtt játsszuk, mert a mi ismeretségi körünk legalább 5-800
ember, akik eljönnek megnézni 2-3 előadást is. A problémánk inkább az, hogy egy
bizonyos előadásszám után már nem jönnek új emberek. Kellene egy komolyabb
reklám, amihez meg pénz szükséges. A következő lehetőségünk, amit szeretnénk
elérni, hogy vidéki művelődési házakba is eljussunk. Szigethalmon például
teltházas előadást tartottunk.
Fesztiválokra jártok?
K.Zs.:
Megmérettetésre nem vagyunk
kíváncsiak. Úgy vélem, nincs szükségünk arra, hogy „szakavatottak" elmondják
nekünk, hogy színészileg-művészileg mennyire nem vagyunk jók, elegek stb.
Mindannyian dolgozunk, gyakran fáradtan, feszülten érkezünk a próbákra,
igyekszünk a magunk módján a legjobbat kihozni a dologból. Pont az a célunk,
hogy szórakoztassunk, és hogy meglepjük az embereket, hogy igenis, hobbiszinten
is tudunk csinálni valamit, ami jó.